LOS CINCO LATINOS.

Quien no recuerda a LOS CINCO LATINOS, considerado como el grupo vocal de habla hispana más famoso de todos los tiempos.

Surgieron cuando el sello Columbia inspirado en Los Plateros, busco un conjunto que pudiera cantar un repertorio similar pero en Castellano.

Fue el trompetista Ricardo Romero quien se encargó de reunir a varios músicos experimentados, para acompañar y destacar como primera voz a su esposa, la cantante Estela Raval.

En el año 1957 era una intérprete reconocida por su maravillosa voz, pero tal vez nunca imagino el éxito y la fama que alcanzaría al formar parte de LOS CINCO LATINOS.

A comienzos de la década del 50, formó parte del Trío Las Alondras y fue en esa época que conoció a Ricardo Romero, trompetista del conjunto de jazz Los Colegiales, con quien se casó el 4 de Enero de 1954.

La voz de Estela apareció en varias grabaciones, entre ellas "Solito contigo", en 1953 con Raúl Fortunato y su Orquesta de Jazz.

En la misma agrupación participó al año siguiente en la versión de "Canario triste", junto a Bob Sullivan, y "Qué se yo" con su esposo, quien también cantó "Me lo dijo Adela".

En 1955 Estela fue premiada como la mejor cantante de Jazz del año, por su labor en la orquesta de Fortunato, registrando "Señor arenero", "Chi, chi, chi", "Las lavanderas de Portugal", "Mis manos", "Es pecado mentir" y junto con Ricardo Romero "Cosita buena" y "El aguacero".

En 1956 pasaron a la Orquesta del trompetista Tullio Gallo y allí se formó el cuarteto vocal Los Cuatro Bemoles que comenzó como parte integrante de la orquesta, integrado por el propio Gallo y el trombonista Jorge Pataro, para luego convertirse en un grupo que se presentó acompañado por un cuarteto rítmico, realizando una gira por los países limítrofes, en la que Amado Brancolini reemplazó a Pataro.

Grabaron varios temas: "Dos pimpollos", "Bésame", "Isla de Capri", "Muchachita de Portugal", "Buen día Tristeza", "Rock mambo", entre otros.

Al regresar de la gira con Los Cuatro Bemoles, Estela, Romero y Pataro se unieron para organizar LOS CINCO LATINOS, incorporando a Mariano Grisiglione y a Oscar López Ruiz, que se alejó casi inmediatamente entrando en su lugar Héctor Buonsanti, debutando el 22 de Mayo de 1957 en el Teatro Tabaris de Buenos Aires.

Registraron sus primeros temas para Columbia, "Abran las ventanas", "Amor joven", "Solamente tú", "Mi oración" y el "El Gran Simulador".

Su primer LP, "Maravilloso, maravilloso" fue récord de ventas, no solo en Argentina sino también en la mayor parte de Latinoamérica.

En 1959 realizaron su primer gira internacional que abarcó Uruguay, Chile, México y Venezuela, donde su popularidad superó a la obtenida en nuestro país.

En los años sucesivos las giras se transformaron en largos meses de estadía en algunos países, lo que motivó en 1960 el alejamiento de Jorge Pataro siendo reemplazado por Carlos Antinori.

En Venezuela llegaron a tener su propio show televisivo; en México se mantuvieron durante más de cuatro meses en la cima de los ratings durante sus presentaciones en "Siempre en domingo", un célebre programa conducido por Raúl Velazco.
En Cuba su fama se extendió a Estados Unidos donde actuaron en el Show de Ed Sullivan interpretando "El relicario".

En esa época estrenaron el que fue probablemente su mayor éxito, la "Balada de la trompeta", en una versión donde la voz de Estela Raval y la trompeta de Ricardo Romero alcanzaron su máximo lucimiento.

En España eran aguardados con ansiedad, ya que sus discos figuraban en los primeros puestos de venta del país.

El 29 de Junio de 1960 debutaron en el "Florida park" de Madrid, realizando una gira por toda España.

En 1962 se presentaron como invitados especiales en el Festival de Benidorm, en la edición en la que se consagró Raphael.

Sus actuaciones en el Viejo Mundo no se limitaron a España, sino que en los años sucesivos se presentaron con igual suceso en el teatro Olympia de París donde actuaron ocho semanas con Gilbert Becaud, los famosos shows de la RAI en Italia, el Hotel Savoy de Londres, Grecia, Egipto, Siria, Líbano e Israel.

En 1970 Estela Raval comenzó a cantar como solista, siempre con la producción de su esposo.

En 1982 desde España solicitaron la presentación de LOS CINCO LATINOS en eventos que se realizarían paralelamente al Mundial de Fútbol.

El 30 de Junio el grupo se presentó después de más de doce años, siendo el lugar elegido para ello el  "Florida park" de Madrid, el mismo escenario donde se había producido su debut en España.

Desde entonces Estela Raval alternó sus presentaciones solistas con actuaciones y grabaciones de LOS CINCO LATINOS.
Habiendo dado lucha por años a una cruel enfermedad, esta extraordinaria cantante nos abandono dejándonos el recuerdo de su voz.

RUTA 66.

Hay una serie de televisión que siempre recuerdo, un verdadero clásico de la década del 60 la cual tenia un gran audiencia. 

Todos aquellos mas que cincuentones seguramente la recordaran, se llamaba RUTA 66 que se filmó  en la famosa ruta Estadounidense que lleva el nombre homónimo, apareciendo en la pantalla de la televisión Norteamericana el 7 de Octubre de 1960.

Esta serie se basaba en un argumento muy simple, el padre de uno de los protagonistas Tod Stiles había fallecido, dejándole como herencia a su hijo una suma importante de dinero, y este junto a su amigo Buzz Murdock,  deciden comprar un Corvette nuevo para descubrir el país transitando la Ruta 66.

Esta ruta a lo largo de sus 3800 kilómetros atraviesa los Estados Unidos de costa a costa, desde Chicago hasta Los Angeles, cruzando los estados de, Illinois, Missouri, Kansas, Oklahoma, Texas, Nuevo México, Arizona y California. 

Todd y Buzz eran los únicos protagonistas y actores fijos dentro de la serie, ya que siempre iban cambiando de lugar y conociendo nuevas personas a lo largo de la Ruta 66.

Cada capitulo tenia una hora de duración y fue protagonizada por George Maharis como Buzz Murdoch, y Martin Milner como Tod Stiles.
Para su filmación los actores viajaban por distintos escenarios con un equipo de 50 personas, que llevaban también dos flamantes Corvettes azules, dos acoplados repletos de equipos técnicos, y otros autos y camionetas necesarios para grabar cada capitulo.
La característica de la serie y su sistema de trabajo y filmación, la convirtió en una de las filmaciones móviles más grandes e importantes de la historia de la televisión a nivel mundial hasta ese entonces. 
El argumento era poco trabajado y poco complejo, ya que más que la historia en sí misma, llamaba la atención los diferentes lugares por los que transitaban sus jóvenes protagonistas. 
George Maharis tenia el papel más fuerte e interesante, puesto que su infancia difícil le había proporcionado una gran experiencia para enfrentar la vida, trasmitiéndolas a su compañero y amigo Martín Milner quien había llevado siempre una vida mas acomodada.
Por Noviembre de 1962 George Maharis tuvo que dejar la actuación temporalmente, a causa de una hepatitis muy compleja que le impidió seguir filmando, atento a ello los productores de la serie debieron reemplazarlo, apareciendo el personaje de Lincoln Case como nuevo compañero de Tod, interpretado por el actor Glenn Corbett.
Con el correr del tiempo el interés por la serie se fue diluyendo perdiendo audiencia, razón por la cual los productores decidieron cancelar su filmación.

EL RADIOTEATRO.

Recuerdo siempre cuando era chico en casa se escuchaba el radioteatro, ese genero ya casi olvidado que te transportaba a distintos lugares solamente escuchando y apelando a la imaginación.

¿Como surge el radioteatro en la Argentina?

Fue a comienzos de 1929 cuando una audición de música campera conducida por Roberto Torres y Francisco Mastandrea parecía agotarse.

Fue este último que inspirado en las novelas diarias tan en boga en aquella época, crea LA CARICIA DEL LOBO, una novela radial que se transformo en la primera obra radiofónica que no concluiría en el espacio de una audición, porque hasta ese momento se habían difundido programas unitarios de teatro radial denominados en aquella época como "revistas radioteatrales".

En ellos se combinaban números de música y canciones folklóricas con la representación de breves escenas de ambiente campero.

Así se fueron creando nuevas compañías las cuales produjeron la diversificación temática del género, de acuerdo a exigencias de un público, razón por cual se fueron incorporando nuevos autores para cubrir la demanda de adaptaciones y novelas originales.

Algunos radioteatros comenzaban a las 12 del mediodía como la compañía de Héctor Bates que formaban parte de los almuerzos de la familia, donde los personajes parecían sentarse en la mesa teniendo el privilegio de ser los únicos que hablaban.

Los títulos eran en muchos casos graciosos como, ARREANDO AMORES Y PENAS, MOREIRA EL SALVAJE, entre otros.

Por lo general los personajes estaban bien marcados, la madre, el bueno, el malo, la novia que muchas veces era disputada por dos hermanos, el comisario, eran personajes repetidos que iban cambiando de nombre.

En la década del 50 y 60, Radio Porteña tenía en Argentina la mayor cantidad de radioteatros y la mayor audiencia.

Todas las compañías hacían giras teatrales, recuerdo que era chico y escuchaba a mi papa decir que, venían al Cine-Teatro Coliseo de Lomas.

Las compañías mas destacadas eran las de Juan Carlos Chiappe, Héctor Bates, Héctor Miranda y Audón López en el inolvidable personaje del "Negro Faustino”
El bueno era siempre Héctor Miranda mientras que Ornar Aladio era el villano clásico de la Argentina, el cual tenía un estilo que luego fue imitado por todos los otros actores en ese tipo de personajes.

El radioteatro era un género narrativo compuesto por sonidos y palabras, donde la acción del relator presentando a los personajes, la interpretación por parte de los actores y la labor del operador sonoro acentuando la música y los efectos especiales, generaban en los oyentes, estados de tensión, de alegría y de tristeza.

Las historias consistían en interminables enredos y desventuras de los personajes, invitando con sus voces a continuar la angustiosa espera del próximo episodio.
Espero que cuando lean este Post alguno como yo, tenga al radioteatro entre sus recuerdos.

Carlos Bisso.

Anoche estaba viendo en televisión con mi esposa, SOÑANDO POR CANTAR.

La verdad que es un programa que me entretiene y es impresionante escuchar la enorme cantidad de talentos que tiene nuestro país.

Cantantes que por distintas situaciones no han podido desarrollar su vocación, pero sin duda alguna podrían estar en cualquier escenario.

Entre los que cantaron ayer, se destacó un dúo de chicas que eran las HERMANAS BISSO, que interpretaron el tema ORGULLOSA MARY, y terminada la interpretación contaron que eran las hijas de Carlos Bisso.

Sinceramente fue un lindo recuerdo y un cálido homenaje para este artista que fue unos de los tantos símbolos de la música de los 60 y 70.

Carlos Bisso había nacido un  8 de abril de 1942 en Buenos Aires, y en la segunda mitad de la década del 60 integró como vocalista una banda llamada Conexión Nº 5.

Esta estaba formada por Raúl Tórtora (batería), Marcelo Trull (guitarra), Mario Ricciardelli (teclado) y Rubén Blanco (bajo).

Por diferencias con el grupo, Carlos Bisso se separó en 1970 para continuar con su propia banda, Carlos Bisso y su Conexión Nº 5, mientras que la original continuó con Amadeo Álvarez como vocalista.

Aunque cantaba muy poco en español, se caracterizó por su calidad y la de los músicos que la integraban su conjunto.

El grupo de Bisso estaba integrado por el propio Carlos Bisso (voz), Bu Gathu (bajo), Carlos Franzetti (órgano y piano), Osvaldo López (batería) y Juan Gentilini (guitarra).

También lo integraron brevemente el siempre recordado  Norberto “Pappo” Napolitano y David Lebón, además de recurrir en el segundo álbum a la instrumentación de Rodolfo Alchourrón y su orquesta.

Carlos Bisso se caracterizó por su fuerte voz grave, pero también por una imagen súper rockera, usando campera de cuero negra, patillas y unos enigmáticos guantes de cuero negro, que dieron origen a gran cantidad de versiones de porque los usaba.

Conexión Nº 5 realizaba principalmente covers de importantes temas del rock internacional, obteniendo sus propios hits nacionales.

Entre las canciones que fueron éxitos en su versión, recuerdo a Orgullosa Mary, Baby come back, Sing Sing Bárbara y  Dong Dong Diki Diki Dong.

En 1971 ganó el Primer Festival de la Canción Argentina Para el Mundo, realizado en el Luna Park con el tema "Qué Difícil es Vivir Entero".

Lamentablemente el 14 de noviembre de 2005 falleció, dejando su recuerdo para todos aquellos que tuvimos la suerte de escucharlo y admirarlo como artista. 

GRANDES BOXEADORES.

Recuerdo  siempre a estos grandes boxeadores símbolos de una época, lamentablemente todos ellos con un trágico final.

   

Oscar Ringo Bonavena, nació en Parque Patricios el 25 de Setiembre de 1942.

Fue sin duda alguna el boxeador Argentino de peso pesado, más reconocido a nivel Mundial, iniciándose en este deporte en el Club Atlético Huracán y consagrándose en 1959 campeón amateur.

Su éxito como profesional lo llevó a pelear con frecuencia en Estados Unidos, la meca de este deporte.

Venció al campeón canadiense George Chuvalo y combatió dos veces con el gran golpeador Joe Frazier, la segunda de ellas por la corona de los pesos pesados de la Asociación Mundial de Boxeo en Diciembre de 1968.

El 7 de Diciembre de 1970 enfrentó al mítico Muhammad Ali en el imponente Madison Square Garden, logrando derribar al gran campeón en el noveno asalto.

En Febrero de 1976, Bonavena realizó la que sería su última pelea contra Billy Joiner.

El 22 de Mayo de ese año fue asesinado por Ross Brymer, un guardaespaldas del famoso burdel Mustang Ranch.

Brymer estuvo 15 meses en prisión por asesinar a Bonavena, pena que luego le fue conmutada por la de homicidio involuntario, aunque un testigo del lugar indicó haber presenciado esa noche el asesinato.

El cuerpo de Bonavena fue velado el 28 de Mayo en el Luna Park, donde fué despedido por unas 100.000 personas, para ser sepultado en el Cementerio de la Chacarita.

Su registro como boxeador fue de 58 peleas ganadas, 9 perdidas y 1 empate. 

Carlos Monzón nacio en la Localidad de San Javier en la Provincia de Santa Fe un 7 de Agosto de 1942.
Hijo de Amalia Ledesma y Roque Monzón, de origen muy humilde, era el quinto hermano de esa familia.

Cursó hasta el tercer grado de la escuela primaria, abandonando los estudios para comenzar a trabajar y colaborar con su familia.

Interesado por el boxeo, ingresó a los gimnasios para participar en la liga local amateur.

Su primer combate en esta categoría fue el 2 de Octubre de 1959 y el último, antes de pasar al profesionalismo, el 12 de Diciembre de 1962.

El 6 de Febrero de 1963 hizo su debut como profesional, enfrentando a Ramón Montenegro, a quien derrotó por K.O.

Su fama fue creciendo hasta su primera consagración al participar en un certamen organizado en el Luna Park por el mánager Juan Carlos Tito Lectoure.

En este certamen obtuvo una victoria formidable lo que hizo que Lectoure se fijara en él y comenzara a organizar eventos internacionales para foguearlo.

Entre 1963 y 1964 sufrió algunas derrotas producto de su inexperiencia y la calidad de sus rivales, pero a partir de 1965 su suerte y su pericia para este deporte dieron un vuelco y todas fueron victorias.

El 1 de Febrero de 1966 fue coronado campeón de peso mediano de su Provincia de Santa Fe y el 3 de Setiembre del mismo año, ganó su pelea contra Jorge Fernández, obteniendo el título de Campeón Argentino de Peso Mediano.

Al año siguiente frente al mismo pugilista obtuvo el Cetro Sudamericano de Peso Mediano.

En 1969 obtuvo el campeonato Sudamericano de los Medianos que le abrió las puertas a disputar la corona mundial de la categoría que por entonces ostentaba el italiano Nino Benvenuti.

Esa pelea se llevó a cabo en el Palazzo Dello Sport de Roma el 7 de Noviembre de 1970.

En ella Monzón noqueó al campeón en el duodécimo asalto, obteniendo la corona mundial de peso mediano de la Asociación y el Consejo Mundial de Boxeo.

A partir de ese momento hizo 14 defensas de su título como te dije antes, contra los grandes boxeadores de la época, ganándolas todas hasta su retiro en 1977.

El resto de su vida y el triste final que tuvo, es por todos conocido 

Víctor Galindo nació el 2 de Noviembre de 1948 en Vedia – Pcia. de Buenos Aires.

Obtuvo como boxeador profesional obtuvo dos veces el Título Mundial de Peso Semi-Pesado en los años 1974 y 1979.

Entre sus logros se encuentra haber ganado la Medalla de Plata en los Juegos Panamericanos de Winnipeg en el año 1967.

Tuvo un registro de 52 peleas ganadas (34 por nocaut), 9 perdidas, 4 empates y 2 sin decisión.

Su victoria por nocaut sobre Richie Kates el 22 de Mayo de 1976 es uno de los momentos más recordados de su carrera y el Boxeo Argentino.

Falleció el 26 de Octubre de 1980 a los 31 años, atropellado por automóvil durante una competencia de Turismo Carretera en la Ciudad de 25 de Mayo, cuando debutaba como copiloto de experimentado corredor Antonio Lizeviche.

Tras abandonar la competencia piloto y acompañante, retornaban a pie por el borde de la ruta cuando fueron embestidos por el Ford Falcón de Marcial Feijoó falleciendo ambos de forma instantánea. 

Boquita para todo el mundo.

Hoy se cumplen 107 años cuando un 3 de Abril de 1905, cinco inmigrantes Genoveses, fundan el barrio de la Boca, el Club Atlético Boca Juniors.

Participa en la primera división desde  1912 y es uno de los dos clubes que desde el comienzo del profesionalismo en 1931 participó de todos los comienzos de campeonato. Boquita un grande de la Republica Argentina y del mundo.

Sabes quien es?

Esta foto dio la vuelta a nuestro planeta, siendo tapa de revistas de todas parte del mundo, cuando la Argentina recuperó las Islas Malvinas el 2 de Abril de 1982.

Pero, quien este comando que con una pistola ametralladora y el rostro enmascarado, custodiaba y guiaba a estos marinos Ingleses?

Talvez poco lo saben, pero se trata del en aquel entonces cabo principal de la agrupación comandos anfibios de la infantería de marina, Jacinto Eliseo Batista.

 

Domingo 7.30 Hs. en Banfield.

Hace un par de Domingos muy temprano por la mañana como lo hago casi siempre, fui a cargar nafta y comprar los cigarrillos para la semana, para luego ir a lavar el auto.

Eran aproximadamente las siete y media  y la Ciudad de Banfield comenzaba de a poco a despertarse.

Pero sobre la Av. Alsina entre Chacabuco y Maipú el paisaje se nutria de montones de chicos y chicas que trataban de viajar luego de pasar la noche en los boliches.

Era un espectáculo muy desagradable, chicos sentados en el cordón de la vereda pasados de bebida y todavía bajo el efectos vaya a saber uno de que porquería, y algunos varones orinando contra un árbol o contra la pared de alguna casa, se transformaba en un espectáculo inmerecido para los que comenzaban a transitar las calles.

Muchos bajo los efectos del alcohol cruzaban peligrosamente la avenida con el semáforo en rojo, poniendo en riesgo su vida y la de los automovilistas.

En el semáforo de Alsina y Cochabamba casi se arma la podrida con unos pibes y un auto que cruzaba con luz verde y tuvo que frenar abruptamente porque sino se llevaba puesto un par de borrachines.

El conductor a la puteadas contra los alcoholizados peatones y estos que lo querían boxear en defensa no se de que.

Otro domingo recuerdo que en Gazcón y Alsina se había armado una pelea entre dos barritas, pelea que tenia también como protagonistas a los policías que recibieron trompadas  y patadas de todo tipo.

Como solucionas esto?, la verdad que es difícil  una solución, porque policía y guardia urbana hay, pero daría la sensación que es insuficiente.

En fin, cuando distan estos espectáculos de cuando uno era adolescente y salía los sábados por la noche.
La previa nuestra antes de ir al baile era comer algo, tomando casi nada porque naturalmente si te veían un poquito alegre seguro que no entrabas, pero hoy la previa de los pibes es tomar todo lo que pueden para ir entonaditos al baile.

Ya en el boliche, también cuando te veían un poquito pasado de alcohol, en la barra te sacaban vendiendo almanaques y se acaba todo para vos.

Hoy mientras tengas plata en bolsillo seguís tomando por mas en borracho que estés.
Terminado el baile comenzabas a caminar tranquilamente para tu casa, y como mucho tomabas un café con leche con medialunas, en los pocos boliches que en plena madrugada estaban abiertos.

Cinco o seis de la mañana a mas tardar, estabas durmiendo y reponiendo fuerzas para encarar el domingo.

Mira vos si cambiaron las cosas en treinta o treinta y cinco años.

Pobre mi querida Ciudad de Banfield de lo que te toca ser testigo hoy.

El Topo.

Lindo recuerdo !!!  Verdad?

El topo, esa marioneta que personificaba un ratoncito  fue creado en Italia allá por el año 1958.

Justito el año que yo nacía.

No tengo duda que fue una año espectacular.

Su creadora fue la  titiritera María Perego, quien lo manejaba junto a dos o tres personas sobre un fondo negro para que no se advirtiera la presencia de ellos.

Su primera aparición fue en 1959 en el programa de televisión italiano Canzonissima con la voz de Peppino Marzullo, un actor Romano.

El Topo Gigio se caracterizaba por sus ojos lánguidos y un acento especial, disfrazándose en cada episodio con distintos atuendos desempeñando las mas diversas actividades.

Fue en 1964 cuando comenzó a viajar fuera de Italia llegando a los  Estados Unidos donde participó del programa de “The Ed Sullivan Show”, cantando  y hablando en inglés con un simpático y tierno acento.

Después participó en más de un centenar de espectáculos que se realizaron en el Palladium Show, que le dio un gran empellón en su carrera llegando incluso a Asia donde filmo una película.

En su viaje hacia Latinoamérica, el primer país en visitar fue Argentina en 1968, donde encantó a millones de niños y logró extender su fama a otros países como Ecuador, Uruguay, Paraguay, Venezuela, Brasil, Perú y Chile.
En nuestro país la voz del Topo la realizaba el recordado Juan Carlos Mareco en el programa La Galera que se emitía por Canal 11.

Dos años mas tarde pasó a Canal 13 a un  programa que conducido por Héctor Larrea  acompañado por la Dulce Elizabeth Killian.

Después del gran éxito,  el Topo Gigio desapareció por muchos años de las pantallas Argentinas.

Tuvo un paso esporádico allá por 1977 en el programa Mónica presenta , reapareciendo en la década del 80 mas precisamente en 1985 junto a Las Primas y Berugo Carambula.

Luego de esta aparición, viaja a su país natal hasta que volvió a la televisión  con Susana Giménez en los años  90 .
“El Topo es un recuerdo permanente” para todos aquellos que tuvimos la suerte de disfrutarlo.

Edward Banfield.

¿QUIEN FUE EDWARD BANFIELD?

Fue un Ciudadano Británico de formación técnica que se había especializado en ferrocarriles, teniendo el honor de conducir la locomotora La Porteña en su viaje inaugural de 10 Km. entre la estación Plaza del Parque (actualmente se encuentra el Teatro Colon) y la estación Flores cuando corría el año 1857.

Al momento de su  muerte ocurrida en 1872, había llegado a ser Gerente de la línea del  Ferrocarril del Sud, actualmente Ferrocarril General Roca.

En   1873   el  ferrocarril  construye  una  nueva  estación de la línea  entre   Lanús y Lomas de Zamora, a la cual le ponen  su nombre.  
Pero lo real es que, Edward Banfield no fundó ni jamás vivió en la  Ciudad que hoy lleva su nombre.

Fueron tantos que, me habìa olvidado de la ARMERIA.

En una de mis entradas te contaba sobre los negocios de mi barrio en la década del 60 y 70, aquellos que con el tiempo fueron desapareciendo. (VER EN MIS ENTRADAS PREFERIDAS)

Parece ser que esto es una constante, porque cuando escribí sobre esto, todavía en la esquina de Peña y Arenales estaba el viejo bar La Cancha que hace muy poco cerró definitivamente sus puertas.

Pero hubo un negocio que me había olvidado de mencionar que era una armería que estuvo muchísimo tiempo en Arenales entre Gallo y Peña que también se dedicaba a la venta de Artículos de Pesca.

Un local chiquito que se ubicaba frente a la Cancha del Taladro.

Recuerdo que a el concurría a comprar balines para un viejo rifle de aire comprimido que tenia y me parece si no me falla la memoria que ahí compramos un rifle también del mismo tipo, un Mahely 4.5.

Haciendo memoria recuerdo que mi abuela llevaba a ese negocio las cuchillas tijeras  a afilar.

Recuerdos, solamente recuerdos, sobre un barrio que perdió decenas de pequeños comercios que el implacable paso del tiempo con todo lo que ello implica no perdonó.

Galatea creciò un poco y tiene calor.