Quiero compartir con todos aquellos que ingresen a este espacio, un montón de recuerdos que son parte de mi niñez, adolescencia y juventud.
Recordaremos juntos de esos años 60, 70 y 80:
Las series y programas de televisión y sus actores
El cine y el teatro
Los automóviles
La música y sus intérpretes

Los deportes y sus protagonistas
La ciudad y nuestro barrio
Sitios de esparcimiento y diversión
Sucesos históricos

Costumbres de la época
Historias y personajes
……entre otras cosas.


8 de noviembre de 2012

TROCHA ANGOSTA.

Era el único grupo de música pop Argentino que comenzó en el año 1969 y continuaba actuando con sus integrantes originales, hasta que en Octubre de 2013  fallece Ricardo Roffo.
Junto a él, primera voz y guitarra del conjunto, formaban TROCHA ANGOSTA, Luis Terreno en segunda voz y teclados, Teddy Galli en bajo y Enrique Fernández de Gamboa en batería.
Partícipes del movimiento inicial de la música beat en la Argentina, actúan en el film, EL EXTRAÑO DEL PELO LARGO (1970), junto a Lito Nebbia y otros grupos como LA JOVEN GUARDIA y PINTURA FRESCA.
Su primer hit fue CABALLOS VERDES grabado en el simple junto a SI TIENES UN AMIGO, con el cual llegaron a los primeros puestos del Ranking Nacional.
Luego de Grabar su primer LP recorren la Argentina llevando el nuevo sonido BEAT actuando en los programas más populares de TV y Radio como, Sábados Circulares de Mancera, Sótano Beat, Música en Libertad, Música Total y Domingos para la Juventud.
A partir de los 90´ comienzan a actuar en fiestas privadas, eventos y recorren la Costa Argentina haciendo 8 (ocho) temporadas consecutivas en Pinamar.
En el año 1995 graban su primer CD "TROCHA ANGOSTA 25 AÑOS DE GRANDES ÉXITOS"
A partir del año 2000 comienzan una nueva etapa presentándose en los principales casinos del país y recorriendo el interior de la República Argentina.
En el 2005 presentan su CD IGUAL QUE AYER a través del sello ZAF Récords con clásicos de siempre y temas nuevos.
Se presentan en la actualidad en SÓTANO BEAT, un Restaurante Concert ubicado en la zona de San Isidro.

7 de noviembre de 2012

Los Náufragos.

Su aparición pública fue en la primavera de 1968 cuando lograron que en el sello CBS les grabara su primer simple.
Fue uno de los grupos más exitosos de su época con hits como VUELVO A NAUFRAGAR, OTRA VEZ EN LA VÍA, YO EN MI CASA Y ELLA EN EL BAR, ZAPATOS ROTOS, TE QUIERO VER BAILAR, DE BOLICHE EN BOLICHE,  entre otros.
Entre sus miembros más relevantes se encuentran Gustavo Alessio, Guillermo Cimadevilla, Quique Villanueva, Carlos Nilson, Roberto Cesari, Gustavo Bergali, Rubén Barbieri y Christian Kellens, pasando además otros músicos como Jimmy Arce, Gervasio Viera, Fats Fernández y Luis Cerávolo.
A partir de su primer éxito  VUELVO A NAUFRAGAR, comenzaron a producir una saga de éxitos de inusitada relevancia en toda Latinoamérica, de tal manera  que en el año 1973  la revista Cashbox los menciona como el grupo que más simples en Español vendió en el mundo.  
Con nuevos integrantes pero con las mismas ganas de siempre a la hora de presentarse ante el publico, Los Náufragos permanecen totalmente vigentes.

2 de noviembre de 2012

FIAT 800 SPIDER CONVERTIBLE - Una verdadera joya.

Fiat Argentina comenzó la fabricación del  Fiat 800 Spider en 1965, primero  en su versión con techo duro y más tarde convertible y lo hizo hasta el año 1970.
Si bien fue el primer descapotable fabricado en el país, no tuvo evolución en Argentina, logrando un mayor desarrollo en Italia en la versión Fiat 850 Vignale.
Todavía cada tanto se ve alguna por las calles de Buenos Aires.
Como te conté alguna vez tuve una Spider techo duro que era un placer verla y manejarla. 

EL CAPITAN MARTE Y EL XL5 - TE ACORDAS ?

El Capitán Marte y el XL5 fue una de las tantas séries de marionetas electrónicas producidas por la TV Britanica o Americana.
Esta apuesta de Ciencia ficción y aventuras creada por Gerry y Sylvia Anderson en 1962, se basaba en las aventuras de la tripulación de una nave espacial y sus viajes.
Los personajes eran, el Capitán Marte (Comandante de la nave ) - Robert el robot (Copiloto) - Profesor Matthew Matic (Diseñador, piloto e ingeniero del XL5) - Zoony (Mascota) - Doctora Venus (Doctora en medicina del espacio)
Hoy a la distancia, UN CACHIBACHE DE AQUELLOS !!!

La Mascota - Banfield


Hay comercios en Banfield que para mí están ahí de toda la vida, y uno de ellos sin  dudarlo es LA MASCOTA.
Un negocio tradicional que es imposible no mencionarlo, siempre estuvo allí sobre la calle Maipú esquina Alsina, donde los pibes y adolescentes en los setenta, siempre mirábamos sus vidrieras para ver los botines y las camisetas de fútbol.

23 de octubre de 2012

Adriana Brodsky.

La Bebota
DIOSA DE LOS AÑOS 80.

Los flippers


Quien no los recuerda si durante muchísimos años fue considerado como el rey de los entretenimientos.
Mas allá de la gran cantidad de vídeos juegos que hay hoy en día en toda sala de juegos que se precie de ella, no puede faltar este aparatejo donde sobresale su tictac, que siempre tiene algún fanático siguiendo ese derrotero errático de una bola que golpea, y que a pesar de la desesperación del jugador, termina descansando en su tronera.
Algún atractivo tiene este juego de recursos mecánicos, que conserva su lugar en los grandes salones de juegos de muchas partes del mundo.
La historia de los flippers puede rastrearse en el siglo XV, donde combinando pelotas y palos, o tejos y palos, nacieron también juegos como el billar, el cróquet y luego juegos como el bowling. 
El billar generó una versión llamada snooker y poco después, otro juego algo parecido al flipper, y en esa primera versión, nació de colocar una serie de clavos en una mesa e intentar atravesar con una bola, taco mediante, los distintos intersticios incorporándose luego los hoyos.
Cuentan que el rey Luis XVI, fanático del juego hizo instalar una gran mesa en el Chateau D'Bagatelle, de donde deviene su nombre.
La primera referencia literaria a los pinballs es la que figura en una novela de Charles Dickens en 1837, en "Los papeles póstumos del Club Pickwick", cuentan que los miembros de ese club visitaban la taberna de Peacock donde se divertían "en un tablero bagatelle.
Los Ingleses les incorporaron unos clavos especiales, o sea Pin, por lo que el juego comenzó a llamarse pinball, siendo a mediados del siglo XIX donde alcanzaron popularidad EEUU, donde un inventor patenta el lanzabolas, elimina los tacos, le incorpora luces internas y más tarde el sonido, produciendo una verdadera revolución. 
La compañía Rockola lanza en 1960 el estilo "bola extra" y bautiza al juego como Flipper.
El primer flipper que "hablaba" con una singular voz decía: "Gorgar wants you" y comenzaba el juego.
En 1980 se conoció el Firepower, el primero "multiball" que permite jugar con hasta tres bolas simultáneas.
Por esos años salió el Black Knight, un flipper de dos pisos y colores sombríos, donde las bolas desfilaban desorientadas por ambos pisos; más tarde el Haunted House, con sus tres pisos vino a enloquecer a los fanáticos.
A finales de los 90 el flipper dejó de producirse, apareciendo luego nuevos modelos con tecnología digital, pero las fábricas no pudieron sostenerse y hoy estas máquinas casi no se consiguen.
Sin embargo miles de usuarios recorren salones a lo largo de todo el mundo, para encontrar a esas máquinas que desafían la lógica y la habilidad de un jugador que apuesta al azar y también a su destreza.

22 de octubre de 2012

IRONSIDE.

La serie giraba en torno a un ex policía del Departamento de San Francisco y Jefe de Detectives Robert T. Ironside, protagonizado por el actor Raymond Burr.
Este veterano de más de veinte años de servicio como policía, se vio obligado a retirarse después que una bala de un francotirador lo dejara paralitico de la cintura hacia abajo, obligándolo a usar una silla de ruedas.
El programa de la televisión Estadounidense fue transmitido por la cadena NBC durante ocho temporadas desde el 14 de Setiembre de 1967, con un total de 199 episodios de una hora de duración. 

19 de octubre de 2012

LAS VEGAS.

Fue una serie de la televisión Estadounidense  emitida por la cadena ABC entre los años 1978 a 1981.
Producida por Aarón Spelling, a excepción de los episodios especiales en
Hawai y San Francisco, fue filmada íntegramente en ciudad de Las Vegas en el estado de Nevada.
Protagonizada por Robert Urich en el papel de un detective privado llamado  Dan Tanna que conducía por las calles de la ciudad un vehículo Ford Thunderbird del 1957 convertible color rojo que era un espectáculo.
Recuerdo siempre que el auto tenía instalado un radio-teléfono que como fanático de los equipos de comunicación me tenia fascinado.

"Muchas veces mis recuerdos me llevan"

A una Avenida Alsina  empedrada con un Boulevard que albergada muchos árboles y enormes palmeras con unos pequeños kioscos en las esquinas.  
También durante muchos años funcionaron de manera simultanea tres salas de cine, en Alsina entre Maipú y Cochamba bien sobre la mitad de cuadra estaba el Cine Teatro San Martín que originalmente se llamaba Universal.
En Maipú al 200 funcionaba el Cine Ambassador  que cambio su nombre por Cine Banfield, y en Maipú 382 se situaba el Cine Teatro Maipú que había sido fundado por la  Sociedad Italiana de Socorros Mutuos “Stella del Sud”

16 de octubre de 2012

Un conflicto bélico que fue reflejado en muchas series de televisión y en decenas de películas - LA GUERRA DE VIETNAM.


Los años 60 y 70 fueron marcados por La Guerra de Vietnam, conflicto bélico que enfrentó entre 1964 y 1975 a la República de Vietnam, o Vietnam del Sur, y a los Estados Unidos, contra la República Democrática de Vietnam, o Vietnam del Norte, y el Frente Nacional de Liberación de Vietnam, apoyados por el bloque comunista.
En el marco de la Guerra Fría y tras el fin de la guerra, con el armisticio entre el sur y el norte, la guerra de Vietnam significó en  la historia como la primera derrota de los Estados Unidos en un conflicto bélico.
La guerra se distinguió por transcurrir sin la formación de las tradicionales líneas de frente, salvo las que se establecían alrededor de los perímetros de las bases o campos militares, de manera que las operaciones se sucedieron en zonas no delimitadas, proliferando las misiones de guerra de guerrillas o acciones de sabotaje en las retaguardias de las áreas urbanas.
Algo que caractizó esta guerra, fue el uso de la fuerza aérea para bombardeos masivos y el empleo extensivo de agentes y armas químicas, constituyendo violaciones de diversas convenciones internacionales de guerra.
Un conflicto bélico sangriento que significo la división de la sociedad estadounidense, que finalizó en 1975, tras la toma de Saigón, con la rendición incondicional de las tropas sudvietnamitas y la unificación del país, bajo el control del gobierno comunista de Vietnam del Norte, con el nombre de la República Socialista de Vietnam el 2 de julio de 1976.
Un dato que refleja la crudeza del conflicto es el número de víctimas civiles que, según datos de los organismos internacionales para 1975, la guerra habría causado la muerte de entre 3,8 y 5,7 millones de personas, la mayoría de ellas civiles, y graves daños al medioambiente.
Para los Estados Unidos este conflicto resultó ser la confrontación más larga en la que se han visto envueltos que dejo con un  fuerte sentimiento de derrota y graves cuestionamientos a los gobiernos de turno.

"Y me acordé de otra serie de los 60" PAJAROS DE ACERO.


PAJAROS DE ACERO emitida entre 1956 a 1959, fue muy vista en la televisión Argentina en los años 60, relataba las aventuras de Chuck Martin (Ken Tobey) y Peter Moore (Craig Hill) dos pilotos de helicópteros que eran contratados para todo tipo de tareas.

15 de octubre de 2012

La diosa francesa.


Nacida el 28 de Setiembre de 1934 Brigitte Bardot es la símbolo sexual francesa de los años 60 y 70.
Es una de las pocas actrices europeas que ha recibido la atención de los medios de prensa estadounidenses, siendo perseguida por una enorme cantidad de periodistas cada vez que hacia una aparición en ese país.
En 1954 realizó su primera película en los Estados Unidos, "Un acte d'amour" coprotagonizada por Kirk Douglas, y en 1965 se representó a sí misma en la película "Dear Brigitte" con James Stewart.
En 1974 después de su cumpleaños número cuarenta, Bardot anunció su retiro de las pantallas, tras haber protagonizado cerca de 50 películas y grabado varios discos.
A partir de entonces se ha dedicado a la promoción de los derechos de los animales, creando en  1976  la Fundación Brigitte Bardot para la protección de los animales en peligro.

FRAGATA LIBERTAD.



En estos días nuestra Fragata Libertad es noticia en el mundo por la decisión de La Corte Superior de Ghana quien ordenó la detención  el pasado  2 de octubre del  buque escuela Argentino, luego de un pedido del fondo buitre del Grupo NML que no aceptó el canje de la deuda.
La medida ordena que tanto el Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto Argentino, sus funcionarios, agentes e inclusive el capitán de Navío Pablo Lucio Salonica y la tripulación tenían prohibido mover la fragata ARA Libertad del puerto hasta nueva orden judicial.
Además, las autoridades del puerto retuvieron toda la documentación de la fragata, ya sea electrónica o papel y que los miembros de la tripulación deben rendirse ante las autoridades del puerto.
La Chancillería Argentina calificó la decisión como "violatoria de la Convención de Viena sobre inmunidad diplomática".
Esperemos que en estos días el tema se solucione para tranquilidad de la tripulación de la nave y sus familiares.
Pero que sabemos los Argentinos de este emblemático buque, mas allá que una vez por año zarpa desde el apostadero naval para llevar por el mundo a los jóvenes guardiamarinas egresados.
La construcción de este buque escuela a vela, encarado por el Astillero Río Santiago para relevar relevar en su tarea al crucero ARA La Argentina y a la legendaria fragata ARA Presidente Sarmiento.
El primer remache de su quilla fue puesto el 11 de diciembre de 1953 y su casco fue botado su casco el 30 de mayo de 1956.
Su construcción y alistamiento sufrieron los avatares de la situación política del país, comenzando las pruebas de mar recién a fines de 1961, las cuales fueron encomendadas al Capitán de Navío Atilio Porretti con el bautismo de un temporal del Atlántico Sur en marzo de 1962.
En el año 1963 y aún sin colocarle el "mascarón de proa", zarpó del puerto de Buenos Aires en su primer viaje de instrucción al mando del capitán de navío Horacio Ferrari, junto con los oficiales Orlando Pérez Cobo y Heiz Otto Grunewald; fue el oficial de relaciones públicas el capitán de corbeta auditor don Mario A. Manfredi.
Luego de navegar durante cuarenta años, en el año 2004 se inició, nuevamente en el mismo astillero que la vio nacer, un completo proceso de modernización de media vida, que finalizó el 2 de marzo de 2007.
La remodelación del buque escuela incluyó el reemplazo del sistema propulsor, la planta eléctrica, el sistema central de aire acondicionado, el cambio de la cubierta y la reparación integral de toda la estructura.
También incluyó una reforma en los sollados de los guardiamarinas para poder incluir comodidades para las nuevas generaciones de mujeres que cursan en la Escuela Naval.
Es el noveno buque en la Armada Argentina que lleva este nombre.
Sus antecesores son: bergantín corsario Libertad (1827), goleta Libertad (1841), goleta Libertad (1845), ballenera Libertad (1853), vapor armado en guerra Libertad (1862), transporte Libertad (1865), acorazado de río Libertad (1892), crucero auxiliar Libertad (1955, ex transporte FANU Eva Perón).

OSVALDO PACHECO.

Días pasados estaba recordando con una persona, programas y propagandas de la televisión Argentina de los años 60 y 70, y si hay alguien que no paso inadvertido en nuestros recuerdos fue Osvaldo Pacheco. 
Como muchos actores en aquellos años, Osvaldo Pacheco incursiono con éxito en la radio, cine, teatro y televisión, con un desempeño más que recordado en el ámbito de la comedia y el teatro de revistas.
Habia nacido en Buenos Aires el 25 de Marzo de 1932 y su primera incursión en los escenarios, fue cuando a los 14 años formó parte del elenco del teatro de títeres de Mane Bernardo y Sarah Bianchi.
Ya de adulto fue empleado de Radio El Mundo y luego de pasar por varios por varios oficios, entró a trabajar a Radio Libertad que funcionaba en el mismo edificio de Maipú 555.
Trabajó en distintos sectores de la emisora mientras soñaba con ser actor y fue así que en 1956 protagonizó la radio.serie infantil ESPUELA DE ORO junto a José Canosa y Lucila Hidalgo.
En 1963 participó en la primera representación de DOÑA DISPARATE Y BAMBUCO, de María Elena Walsh, en el Teatro General San Martín de Buenos Aires compartiendo cartel con Lydia Lamaison y dirigido por María Herminia Avellaneda.
En 1968 Alejandro Romay lo contrató para protagonizar un ciclo de teatro en Canal 9 los viernes por la noche.
El ciclo que permaneció varios años en pantalla comenzó en Abril de 1968 con el título VIERNES DE GUAU GUAU, porque al final del programa se regalaba un cachorrito, pero el grán éxito de audiencia hizo que cambiara el nombre a VIERNES DE PACHECO.
En el programa se representaban títulos nacionales e internacionales adaptados por los hermanos Guillermo y Horacio Pelay.
Cuando finalizaba la obra, Pacheco dialogaba con los espectadores, leyendo cartas e interactuando con el público, algo que no se hacía en los teleteatros de aquella época.
En televisión trabajó durante los años 1957-1983 y en cine participó en mas de quince películas.
Un actor inolvidable que te hacia reír por mas que no tuvieses ganas. 

1 de octubre de 2012

L&M

La empresas tabacaleras durante décadas estuvieron ligadas al mundo del espectáculo con sus publicidades.
En los años 60, 70 y 80 invertían fortunas en el automovilismo internacional y más precisamente en la formula uno.
Cono no recordar los Mclaren con la propaganda de Marlboro y los Lotus con la propaganda de John Payer.
En nuestro país la televisión de esos años estaba invadida de propaganda de cigarrillos y también así los medios gráficos.
Un comercial que realmente daba gusto de ver era el de cigarrillos L&M con una pareja de modelos que sin duda marcaron toda una época, como Claudia Sánchez y Nono Pugliese.
Ellos  fueron la cara de los cigarrillos durante los años  ’60 y ’70 donde cada campaña se filmaba en distintas parte del mundo.
Con mucho glamour siempre se los veía encender un cigarrillo en distintas situaciones y en distintas partes del mundo como. Niza, Florencia, Las Vegas entre otros sitios.

27 de septiembre de 2012

Otra discoteca gigante en los 60 y 70 "Elsieland"

Siempre dije que para alguien de 50 o 60 años que nació en Lomas de Zamora o Banfield la discoteca por excelencia sin dudadarlo fue MI CLUB, pero es innegable los significo Elsieland, discoteca líder en Quilmes con una historia de casi cincuenta años. 
En esos años también exigía que los muchachos debían vestir traje, corbata y pelo corto y las chicas debían vestir ropa de noche.
Que locura cuando uno lo analiza desde  estos días que vivimos.
Quien tuvo oportunidad de concurrir era una disco formidable con un servicio de excelencia para con sus clientes.

21 de septiembre de 2012

HOY ES UN DIA HERMOSO.


A los estudiantes: Diviértanse sanamente, disfruten de este día hermoso que es único y seguramente que va a ser inolvidable.  
A los grandes: Regalen flores a la gente que quieren.

FELIZ DÍA DE LA PRIMAVERA Y DEL ESTUDIANTE.

Felíz día de la primavera para todos.

Hoy es el día de la primavera y pese haber terminado la secundaria hace casi 35 años, tengo muy presente lo que representaba para nosotros los estudiante ese día.
Comenzábamos a preparar nuestra salida como 15 días antes, discutiendo a donde íbamos a ir.
Discusión tras discusión y siempre terminábamos yendo al Parque Pereira Iraola.
Un viaje interminable en el Roca desde la estación de Temperley donde salía el tren que iba a La Plata.
Todo un día donde estaba todo casi permitido, donde se mezclaban las ricas comidas que llevábamos, la buena música y porque no alguna historia de amor.

20 de septiembre de 2012

Y estos primos impresentables también allá por el año 1976 ?


Parados
González - Passarella - Merlo - Perfumo - López - Fillol
 Agachados
Saporiti - Beltrán - Luque - Sabella - Más.

RECUERDO QUE: Un equipazo era este Boquita.


Campeón
Torneo Nacional de 1976
Parados
Mouzo - Sá - Suñé - Trobbiani - Gatti - García Cambón
Agachados
Mastrángelo - Benitez - Veglio - Felman - Tarantini

19 de septiembre de 2012

"Como olvidarla"


Te acordas de Gabriela Gili? , una diosa de las telenovelas Argentinas de los años 70 y 80.
Tiene una pagina web muy bonita con su biografia.

¿TIRAR MANTECA AL TECHO?

Los muchachos bolicheros de todos los tiempos siempre apelaron al ingenio para divertirse gratis.
Hay una expresión popular que mil veces hemos escuchado y utilizado en alguna ocasión, “TIRAR MANTECA AL TECHO”. ¿De donde viene esta expresión?
Cuentan que allá por los años 20 la muchachada de los bares y cafés porteños,  arrojaban  con los cubiertos un poco de manteca a los techos.
La idea era realizar competencias, para ver quién era capaz de dejar pegados más pedazos de manteca o cuál de ellos se mantenía adherido por más tiempo al castigado techo.
También gozaban cuando algún fragmento grasoso de este producto se despegaba y caía sobre algún cliente que cuando advertía lo que pasaba les dejaba un rosario de puteadas.
Nosotros allá por los años 70 nos divertíamos de manera una tanto más inofensiva tratando de no jorobar a nadie, bueno, a casi nadie.
Eran otras épocas y si en un bar hacías lió o te pasabas de rosca te agarraban  a patadas en el trasero.
Recuerdo siempre una broma que le hacíamos a los mozos que atendían, luego de pagar y a la hora de dejar la propina.
En esos años la gran mayoría que fumaba usaba fósforos, la carterita, la fragata que eran fósforos de madera y los de cera.
Estos últimos los encendíamos y derretíamos la cera en la mesa sobre la cual posábamos las monedas que dejábamos de propina, las cuales quedaban  adheridas firmemente sobre ellas.
Cuando nos  íbamos y el mozo retiraba lo que había quedado sobre la mesa, quería levantar las monedas que dejábamos,  y no podía.
Bueno, este improvisado pegamento no era la gotita de hoy, con un poco de esfuerzo las terminaban despegando.
Naturalmente esta situación motivaba la risa de todos y naturalmente la nuestra también.

"QUE GRANDE EL ANCHO" Un recuerdo permanente.

Rubén “El Ancho” Peucelle cumplió 80 años y celebró su aniversario junto a su hijo, la novia y sus tres nietos. A medio siglo de su debut en Titanes en el Ring, el programa que cautivó a miles de chicos (y muchos grandes), Peucelle recuerda con mucho cariño “el amor y las sonrisas de los pibes” y revela el secreto de su impecable estado de salud: hacer gimnasia al menos una hora todas las mañanas.
El mítico luchador de la troupe creada por Martín Karadagián cuenta al Zonal de Clarín que todavía hoy es motivo de obsequios, piropos y mimos para muchos. “A veces vienen los padres con sus hijos y les dicen: ‘Este es El Ancho, el campeón’. Me piden fotos, o que les firme un autógrafo“, repasa con emoción. Y agrega: “Yo encantado, siempre disfruté muchísimo hablar con la gente que me quiere”.
El Ancho cuenta que aún sostiene la rutina de levantarse a la mañana temprano y practicar sus ejercicios en el gimnasio que tiene instalado en su casa. “Claro que no levanto ni entreno con la misma intensidad de cuando tenía 20“, aclara con una sonrisa. Pero, incluso así, mantiene unos 92 kilos de puro músculo y fibra que aún hoy sostienen su famoso apodo.
Peucelle debutó en Titanes en el Ring en 1963. “Pero la época dorada vino una década más tarde. No sé si habrá sido por la música o qué, pero en ese momento explotó todo“, señala. Fue el momento en que se consolidaron los personajes más recordados, como “La Momia Blanca” o “El Caballero Rojo”.
“Era fantástico, todo eso no me lo voy a olvidar jamás: cuando aparecíamos era como si se hubiese abierto el cielo y hubiera caído un meteorito o un satélite“, señala el titán mientras se le escapa una gran carcajada. Es que la troupe era muy querida y él recuerda muy bien que cada lugar donde se presentaban terminaba colmado de familias enteras que los esperaban al final de cada show para la foto y el autógrafo. “¿Sabés los problemas que tuve por eso? Cuando terminabamos un espectáculo, la gente no nos dejaba salir y nosotros nos teníamos que ir a trabajar a otro lado. Me partía el corazón dejar a los chicos sin el autógrafo –confiesa–, tenías que ver las caras que ponían”.
El Ancho cuenta que lo pone muy feliz haber llegado a los 80 en buen estado. “Se lo tengo que agradecer a la gimnasia“, sostiene. Eligió pasar el día junto a su familia “sin hacer demasiado ruido”. Y asegura que si tuviera 20 años otra vez volvería a elegir el mismo camino del fisicoculturismo y la lucha. “En el barrio siempre me tratan bárbaro, me saludan como a un artista. Eso me motiva y llena de orgullo para siempre”, finaliza.
DIARIO PERFIL.com 17/09/2012

El Fitito.

 
Decía que soy fanático de tantas cosas pero fundamentalmente de las que me marcaron de una forma u otra.
Otras de ellas, fue el primer auto que tuve y que compramos con la que hoy es mi
Esposa, fue allá por los años 80.
Este autito era un fíat 600 modelo 61 del cual desafortunadamente no tengo fotos guardadas.
La verdad que mejor, porque el estado del pobre era lamentable, pero  nosotros contentos porque era lo que podíamos comprar.
Si bien en Argentina este auto de fabricó en los 60 y los 80 la verdadera explosión en las ventas fue en la década de 70.
Repasemos juntos un poco de la historia de este verdadero suceso a nivel mundial.
El Fiat 600 fue diseñado por Dante Giacosa y construido por la empresa FIAT desde 1955 hasta 1970.
Fue un éxito mundial que se fabricó en muchos países, a veces con el nombre de Fiat 600, como los producidos en Argentina desde 1960 hasta 1982 y otras con diversos nombres como los fabricados a través de licencias de producción como Seat 600 en España entre los años 1957 a 1973 o como Zastava en Yugoslavia con el Zastava 750 desde 1955 hasta 1985.
El "FIAT 600", es la evolución del "FIAT 500" y este a la vez del "FIAT" TOPOLINO.
De solo 3,22 metros de largo, fue el primer automóvil diseñado por FIAT con el motor en el extremo trasero. Siempre se le consideró un vehículo económico y de consumo masivo, diametralmente opuesto a lo que se fabricaba en aquel entonces en los Estados Unidos.
Creado para transportar cuatro personas, era muy compacto y económico y ofrecía un alto rendimiento.
El diminuto FIAT fue presentado al público consumidor el 9 de marzo de 1955 en el Palacio de Exposiciones de Ginebra.
Dotado de dos puertas (en las primeras ediciones con apertura "contra viento") y con una capacidad justa para cuatro personas, estaba equipado con un motor de 633 cc situado en la parte posterior, dotándolo de una potencia de 21 CV, que le permitía alcanzar unos 95 km/h.
Originalmente poseía un motor de 600 cc que era parte del nombre tan característico del modelo.
Luego fue evolucionando a un motor un tanto más grande (797 cc), y al final de su producción contaba con un motor de 850 cc.
Fiat 600 Argentino sufrió diferentes variantes, lo que lo convirtió en un auto simultáneamente mundial y local.
En nuestro país las primeras unidades fueron importadas masivamente en el año 1958 desde Italia.
Su producción local en manos de la empresa Fiat Someca S.A se inició el 7 de abril de 1960 con el modelo 600, que era réplica exacta de su par italiano salido de las líneas de montaje en ese momento.
La motorización también era similar: 633 cc y 28,5 CV DIN.
Las primeras unidades, junto con el modelo 1100, fueron armadas con piezas en su mayoría importadas italianas, pero eso rápidamente fue cambiando con el correr de los primeros meses a medida que se iban nacionalizando las distintas partes suministradas por proveedores externos locales.
Las carrocerías venían desarmadas desde Italia y se ensamblaban en la planta fabril de automóviles que Fiat Argentina fundó en la ciudad de Caseros, Provincia de Buenos Aires.
Los motores, cajas de velocidad y otros elementos mecánicos eran provistos por la misma empresa desde la localidad de Ferreyra, Provincia de Córdoba.
En 1963, la producción de carrocerías comienza a trasladarse al nuevo centro industrial de la ciudad de El Palomar, coincidiendo con el lanzamiento del nuevo modelo Fiat 1500.
Desde este sitio salieron la inmensa mayoría de los Fiat Argentinos hasta 1996.
En 1962 Fiat Someca S.A. lanza al mercado el modelo D, donde una de sus principales características era una planta motriz con mayor cilindrada y potencia.
Leves detalles exteriores variaban, como la incorporación de los ventiletes.
En agosto de 1964 la versión D disponía de importantes variantes, entre ellas la modificación del sistema de filtrado de aire del motor y la incorporación del sistema sellado de refrigeración del motor.
Las puertas continuaban abriéndose en contra del viento (conocidas popularmente como "suicidas").
Este modelo incluía detalles como la llave de arranque debajo del volante y traba de seguridad del mismo.
El modelo E de este auto fue lanzado al mercado en abril de 1965.
La característica más notable y de importancia fueron las puertas de apertura convencional a favor del viento, pero sin cambiar en absoluto la estética interior ni exterior.
De esta manera, continuaría su producción sin variantes hasta fines de 1966.
En 1967 Fiat Concord S.A. presenta el 600 E (segunda serie), similar al anterior, con excepción del sistema de filtrado de aire, que vuelve a cambiar para adoptar de aquí en más y para siempre el tipo de filtro seco a cartucho recambiable.
Durante 1968, el único cambio de importancia que se registró fueron los nuevos paragolpes, con un diseño más moderno, en el que las defensas eran de caño de acero cromado en reemplazo de las de acero plano.
1970 fue un año de los grandes cambios para el "fitito" como se lo conocía en aquella época.
En primer lugar, el ya clásico modelo E presenta una nueva gama de colores.
Por otra parte, vuelve a cambiar las llantas, manteniendo sus dimensiones, pero reemplazando las ventilaciones en forma de "gota" por otras cuadradas.
Las tazas adoptan un perfil plano de nuevo diseño, y serán las últimas que lo equiparán.
En el habitáculo, el gran cambio se encuentra en el tablero de instrumentos, totalmente nuevo y mucho más moderno, que acompañará al resto de la producción del 600 hasta su fin en 1982.
En noviembre de 1970 Fíat anunció el modelo R, que además de volver a incluir mejoras en su mecánica, también su estética exterior fue modernizada notablemente con la eliminación de las molduras exteriores laterales y el ornamento de la tapa del baúl.
Las llantas fueron reemplazadas por otras cuyo diseño tal vez sea el más recordado de todos y que han trascendido, incluso hacia otros modelos de la marca en Argentina.
En el período comprendido entre noviembre de 1970 y julio de 1977, el modelo R se mantiene sin cambios de importancia alcanzando en este período, sin embargo el récord de producción de un mismo modelo, tanto fue así que se mantuvo casi 7 años ininterrumpidos sin registrarse variantes de importancia.
Otra versión de este auto el 600 S fue presentado en julio de 1977.
El principal cambio de esta versión sin duda radicaba en su mecánica, ya que vuelve a aumentar su cilindrada a los definitivos 866 cc y una potencia de 34 CV DIN, lo que lo convirtió en un auto mucho más ágil y éste motor será el último modelo fabricado para el 600 hasta su fin.
Las últimas modificaciones, más bien estéticas, que recibió el 600 S fue a principios de 1981, poco después de la llegada de la firma Sevel Argentina S.A.
Los días finales del FIAT 600 como producción Argentina ya estaban contados a partir de la conformación de Sevel Argentina S.A. en 1980.
Fiat Concord S.A. se retira de la Argentina y de esta manera pierde el control directo de sus acciones industriales en el país dejando a Sevel a cargo de la continuación bajo licencia de la producción de sus automóviles, camiones, tractores y grandes motores diésel industriales.
La nueva empresa decidió la descontinuación del 600 S, junto con el modelo 133, para ser reemplazado por el nuevo modelo 147 el 9 de abril de 1982, covirtiendose este auto en otro símbolo de la marca en Argentina.