Quiero compartir con todos aquellos que ingresen a este espacio, un montón de recuerdos que son parte de mi niñez, adolescencia y juventud.
Recordaremos juntos de esos años 60, 70 y 80:
Las series y programas de televisión y sus actores
El cine y el teatro
Los automóviles
La música y sus intérpretes

Los deportes y sus protagonistas
La ciudad y nuestro barrio
Sitios de esparcimiento y diversión
Sucesos históricos

Costumbres de la época
Historias y personajes
……entre otras cosas.


5 de mayo de 2015

"STAR WARS" un éxito que comenzó en los 70.

Como todos los 4 de Mayo de cada año, los fanáticos de STAR WARS o LA GUERRA DE LAS GALAXIAS sacan sus mejores galas para revivir la eterna trama entre el bien y el mal, a través de legendarios personajes como Luke Skywlaker, R2-D2, la Princesa Leia  y Darth Vader entre otros. 
La polémica primera ministro del Reino Unido entre 1979 y 1990 Margaret Thatcher, jugó un papel fundamental en el nacimiento de esta tradición que con el próximo estreno de la nueva película de la saga creada por George Lucas, sigue captando nuevos seguidores y fanáticos.
El día que asumió su cargo fue el 4 de Mayo de 1979, y en esa fecha su partido publicó una nota en el diario Inglés "London Evening News", celebrando el inicio de su gobierno con la frase "May the 4th be with you, Maggie, Congratulations" ("Que el 4 de Mayo sea tu día, Maggie. Felicitaciones").
Era un juego de palabras con la frase "May the force be with you", ("Que la fuerza te acompañe"), frase emblemática de esta serie pronunciada por primera vez en la película inaugural de la saga, La Guerra de las Galaxias estrenada en 1977. 
La frase del partido de Thatcher no tuvo mucha pegada en ese momento, pero marcó una fecha de referencia para quienes habían tomado a STAR WARS como película de culto.
Por ello los 4 de Mayo de cada año se comenzaron a tomar como día de celebración de la existencia de LA GUERRA DE LAS GALAXIAS, tradición que se mantiene hasta la fecha.
Por otra parte la celebración de este año tiene un componente especial, porque el próximo 16 de Diciembre se estrena el nuevo episodio de esta serie, STAR WARS, EL DESPERTAR DE LA FUERZA, que entre sus elementos de interés incluye la participación de los protagonistas de la película original (Harrison Ford, Mark Hamill y Carrie Fischer).
El 25 de Mayo de 1977 se estrenó en los cines de los Estados unidos STAR WARS, comenzando así la meteórica carrera de una de las sagas cinematográficas más importantes y taquilleras de todos los tiempos, redefiniendo para los críticos de cine de la época, el género de cine de ciencia ficción, con sus innovadores efectos especiales, y equipos de filmación que permitían una nueva dimensión a las escenas en el espacio o las batallas intergalácticas.
STAR WARS es un cuento clásico, que expone la lucha del bien contra el mal, donde la princesa Leia es secuestrada y un grupo de valientes guerreros, Luke, Han Solo, Chewbacca, R2-D2 y C-3PO) se encargaran de rescatarla.
Los buenos de blanco, los Jedi, defensores del orden y la justicia en la República Galáctica, y los malos de negro, los Sith que quieren imponer su imperio para dominar la galaxia.
El creador de esta obra, director, guionista y productor ejecutivo es George Lucas, siempre consideró la historia como un grupo de seis películas.
En 1980 se estrenó la siguiente entrega, EL IMPERIO CONTRA ATACA (THE EMPIRE STIKES BACK), y en 1983 EL RETORNO DEL JEDI (THE RETURN OF THE JEDI) cerrando la trilogía que se completó años más tarde, entre 1999 y 2005, con LA AMENAZA FANTASMA (THE PHANTOM MENACE), EL ATAQUE DE LOS CLONES (ATTACK OF THE CLONES) y LA VENGANZA DE LOS SITH (REVENGE OF THE SITH).
Estas tres últimas películas en realidad eran el comienzo de la historia, que contaban los acontecimientos que llevaban a enlazar con LA GUERRA DE LAS GALAXIAS, lo que llevó a que la primera película rodada pasará a ser el Episodio IV y ampliara su nombre a UNA NUEVA ESPERANZA (STAR WARS, A NEW HOPE), la segunda película rodada pasó a ser el Episodio V y la tercera el Episodio VI.
En 2008 Lucas PRODUJO STAR WARS, THE CLONE WARS una película de animación cuya trama transcurre entre el episodio II y el III y constituye el primer capítulo de una serie televisiva con el mismo nombre.
LA GUERRA DE LAS GALAXIAS es considerada un hito en la historia del cine, por todas las innovaciones y novedades que trajo al mundo del cine, fundamentalmente por el uso de unos efectos especiales muy innovadores para la época, tanto que Lucas fundó INDUSTRIAL LIGHT & MAGIC para producir los efectos que necesitaba para la película.
Con un presupuesto inicial de U$S 11.000.000,  a lo largo de todos estos años ha conseguido recaudar unos u$s 925.000.000, cantidad que probablemente se verá aumentada ya que toda la saga está en proceso de conversión a 3D, habiéndose estrenado el Episodio I.
Además de ser una de las películas más exitosas de todos los tiempos, es una de las más influyentes en la cinematografía contemporánea, obteniendo siete premios Oscar.

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30 de abril de 2015

ESTE FORD TAUNUS ERA UNA MAQUINA EN LOS 80.

LA PELOTA DE GOMA.

Recuerdo siempre los partidos de fútbol en las veredas del barrio cuando era chico.
El arco lo marcábamos con lo que tenías a mano, el pulóver, el buzo, la pared, un árbol, los postes de luz, algunos ladrillos o lo teníamos a mano.
El travesaño era algo invisible e inexistente, donde la  altura del arco era un poco más de hasta donde las manos del arquero llegaban.
Las medidas del arco variaban y ocupabas el más chico según la rapidez que tenías al ubicarte en la improvisada cancha, donde el partido comenzaba cuando la mayoría de las veces la pelota de goma comenzaba a rodar.
Las marcas que te dejaba este balón eran imborrables por unas horas, dejándole las palmas enrojecidas a los arqueros y cada pelotazo que recibía un jugador  te quedaba ardiendo la piel y ni que hablar un pelotazo en la cara.
Inolvidable la pelota de goma !!!

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28 de abril de 2015

MUSICA !!!

Banda Francesa formada a principios de 1970, cuyos miembros fueron parte de otros grupos musicales de la escena de Rock del Norte de Francia.

Hace unos días recibí con gusto un correo de un visitante del Blog, en este y en dos e-mails mas me envió tres temas musicales de la década del 70, los cuales recordaba. 
Estos fueron, "Right On Running Man" (STEPHEN), "Love me like a lion" (BZN) y "Generation"  (ANARCHIC SYSTEM).
Justamente este ultimo hablando con un amigo de esos años lo recodábamos, como un tema super escuchado en BONAMI, la inolvidable discoteca de mi adolescencia en Banfield.
¿Que te parece si lo escuchamos?

27 de abril de 2015

La verdad que me había olvidado de Ben Casey !!!

Fue una serie muy exitosa que en su momento competía con Dr. Kildare.
Vince Edwards interpretaba a un cirujano del Hospital General de Nueva York, el cual estaba sumamente comprometido con su tarea, involucrándose permanentemente en la problemática de cada paciente que le tocaba atender. 
La serie se vio en la Televisión Americana y en simultaneo en otros países entre los años 1961 y 1966, filmándose 153 capítulos de 60 minutos.

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23 de abril de 2015

22 de abril de 2015

UN SÁBADO EN EL CENTRO ALLÁ POR LOS 70.

Cuando era adolescente por lo general con mis amigos los fines de semana la pasábamos en Lomas o Banfield, rara vez nos acercábamos a Adrogué porque siempre decíamos que había mucha chetada.
También nos gustaba ir al centro donde había otras diversiones y otro movimiento.
Los años 70 fueron de esplendor con los cines de la calle Lavalle donde una vez por mes con los pibes íbamos a ver alguna película.
Recuerdo todavía cuando fuimos a ver, "FIEBRE DE UN SÁBADO POR LA NOCHE" porque éramos fanáticos de la música de los Bee Gees.
En esa época los cines eran un despelote porque se mezclaban los que entraban con los que salían mas la gente que pasaba por la calle.
Había un montón de funciones aunque nosotros siempre concurríamos a la trasnoche que comenzaba a la 1.00 AM, porque antes dábamos unas vueltas por el centro e íbamos a cenar.
Recuerdo también que cuando pasabas por Reagards había modelos desfilando mostrando la amplia variedad de camisas que vendían.
Cuando pasabas por los teatros de la calle Corrientes te encontrabas con Olmedo y Porcel en las marquesinas acompañados por diosas como Moria o la Lechuguita, exponentes de la mejor carne Argentina.
Siempre recuerdo la esquina de 9 de Julio y Corrientes en esos años estaba la galería del "Trust Joyero Relojero"
A la hora de cenar la elección siempre se centraba en "LAS CUARTETAS" para degustar la mejor pizza de Buenos Aires o "EL PALACIO DE LA PAPA FRITA" donde te servían unas milanesas gigantes con fritas o puré.
Luego de la cena rajábamos rápido para sacar las entradas y hacer la cola para entrar al cine.
A la salida y ya de madruga tomábamos un café en "El Reloj" en la esquina de Esmeralda y Lavalle donde dejábamos los últimos pesos en lo que consumíamos.
Algún Sábado y con algo mas de plata hacíamos una visita al Barrio de la Boca a comer en alguna cantina, nuestra preferida era Spadavechia.
Luego de comer a lo loco nos hacíamos una corridita hasta el Rosedal de Palermo, donde veías pasar las chicas con las clásicas minifaldas de la época y el pelo super lacio de haberse hecho la toca.
Las idea era tratar de enganchar algo para seguir dando vueltas sanamente por la noche.
Muchas veces había éxito y otras no, pero formaba parte de la diversión en esos años que parecen tan lejanos.
"Te acordas hermano que tiempos aquellos" 

LOS FLIPPERS.

Quien no los recuerda si durante muchísimos años fue considerado como el rey de los entretenimientos.
Mas allá de la gran cantidad de vídeos juegos que hay hoy en día en toda sala de juegos que se precie de ella, no puede faltar este aparatejo donde sobresale su tictac, que siempre tiene algún fanático siguiendo ese derrotero errático de una bola que golpea, y que a pesar de la desesperación del jugador, termina descansando en su tronera.
Algún atractivo tiene este juego de recursos mecánicos, que conserva su lugar en los grandes salones de juegos de muchas partes del mundo.
La historia de los flippers puede rastrearse en el siglo XV, donde combinando pelotas y palos, o tejos y palos, nacieron también juegos como el billar, el cróquet y luego juegos como el bowling. 
El billar generó una versión llamada snooker y poco después, otro juego algo parecido al flipper, y en esa primera versión, nació de colocar una serie de clavos en una mesa e intentar atravesar con una bola, taco mediante, los distintos intersticios incorporándose luego los hoyos.
Cuentan que el rey Luis XVI, fanático del juego hizo instalar una gran mesa en el Chateau D'Bagatelle, de donde deviene su nombre. 
La primera referencia literaria a los pinballs es la que figura en una novela de Charles Dickens en 1837, en "Los papeles póstumos del Club Pickwick", cuentan que los miembros de ese club visitaban la taberna de Peacock donde se divertían "en un tablero bagatelle.
Los Ingleses les incorporaron unos clavos especiales, o sea Pin, por lo que el juego comenzó a llamarse pinball, siendo a mediados del siglo XIX donde alcanzaron popularidad EEUU, donde un inventor patenta el lanzabolas, elimina los tacos, le incorpora luces internas y más tarde el sonido, produciendo una verdadera revolución. 
La compañía Rockola lanza en 1960 el estilo "bola extra" y bautiza al juego como Flipper.
El primer flipper que "hablaba" con una singular voz decía: "Gorgar wants you" y comenzaba el juego.
En 1980 se conoció el Firepower, el primero "multiball" que permite jugar con hasta tres bolas simultáneas.
Por esos años salió el Black Knight, un flipper de dos pisos y colores sombríos, donde las bolas desfilaban desorientadas por ambos pisos; más tarde el Haunted House, con sus tres pisos vino a enloquecer a los fanáticos.
A finales de los 90 el flipper dejó de producirse, apareciendo luego nuevos modelos con tecnología digital, pero las fábricas no pudieron sostenerse y hoy estas máquinas casi no se consiguen.
Sin embargo miles de usuarios recorren salones a lo largo de todo el mundo, para encontrar a esas máquinas que desafían la lógica y la habilidad de un jugador que apuesta al azar y también a su destreza.

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21 de abril de 2015

LA COUPE FIAT.


Era  una belleza  modelo 1966 que se la había comprado a un señor mayor que vivía en la calle Vergara, a cuatro cuadras de la estación de Banfield.
El hombre la tenia hace un monton de años y la verdad que no estaba para nada convencido de venderla, pero tenía que hacerlo porque veía muy poco, razón por la cual no le renovaban el registro de conducir.
El auto estaba en el garaje de la casa lleno de tierra y con la batería palmada porque no lo ponía ni en marcha. 
Tanto le rompí al dueño que al final me la vendió.
Me pidió lo que el auto no valía, pero yo estaba tan metido que se lo pagué y me quedé con la coupé.
DICEN QUE LOS GUSTOS HAY QUE DÁRSELOS EN VIDA.
Entrando un poco en la historia de este auto podemos decir que, apareció en el mercado Argentino, de la mano de Fiat Concórd, con su versión versión coupé con motor 770 en el año 1965, con un motor similar al del Fiat 600 y compartiendo el mismo tablero.
Pero las cosas cambiarían a partir del año 1966 cuando se presentaron los dos modelos: Coupé y Spider del Fiat 800.
Ahora un motor más potenciado con un tablero deportivo con relojes circulares le daba otro aspecto.
La versión Spider fue el único automóvil Argentino convertible fabricado en serie.
En el año 1969 cesó la producción del Fiat 800 Spider y al año siguiente cesaría la fabricación del Fiat Coupé 800.
Entre los años 1965, incluyendo al Fiat 770 y el año 1970 se fabricaron 7.807 unidades de la versión coupé. 
En cambio del modelo Spider solo se construyeron 1.201 unidades entre 1966 y 1969, por eso es que son tan buscadas y apreciadas en la actualidad.
El diseño de la carrocería estuvo a cargo de Vignale el mismo que hiciera la coupé Fiat 1500.
En Italia a este modelo se lo conoció como Fiat 850 por llevar un motor de mayor cilindrada que el Argentino.
Para muchos en nuestro país fue su primer automóvil y con el cual tuvieron gratas experiencias y recuerdos. 
 

20 de abril de 2015

LA COLA DEL PRODE - TE ACORDAS ?.

Tal vez poco recordado, este programa de televisión del año 1972, se veía por Canal 13 los días Miércoles a las 22 horas, mostrando con mucho humor una agencia de Prode, con los sueños de sus protagonistas semana a semana.
Los interpretes eran Pedro Quartucci, Juan Carlos de Seta, Marianito Bauza, Juan Carlos Galván, Henny Trailles, Carlos Moreno, Kattia Iaros, Fasulo, Ismael Echevarria y Don Pelele.
Los libretos estaban a cargo de Juan Carlos Mesa y Jorge Basurto, la producción era de Juan Carlos Mesa y la dirección de Edgardo Borda. 

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Dos tipos audaces.

Fue una de mis serie favoritas fundamentalmente por los actores que protagonizaron la misma.
De origen Británica fue creada por Robert Baker y se emitió durante dos temporadas en los años 1971 y 1972, por la cadena ITV de Inglaterra y por la ABC Network en Estados Unidos.
La serie fue protagonizada por Roger Moore, sobradamente conocido por el público en aquellos años por su papel de "El Santo" como de Lord Brett Sinclair, y una figura como Tony Curtis, en el papel de Danny Wilde.
Eran una pareja de play-boys millonarios con muy distintos orígenes, donde Sinclair venía de una familia noble y de exquisitos modales y prototipo de la elegancia inglesa, que se ve forzado a formar tándem con Wilde, nacido en el marginal Bronx neoyorkino, ascendido desde los bajos fondos hasta convertirse en un magnate petrolero.
Ambos son rescatados de la cárcel por el juez Fulton protagonizado por Lawrence Naismith, con la intención de utilizarlos para resolver casos criminales complicados.
Dos tipos audaces fue en aquel momento, la serie con mayor costo de producción, (100.000 libras por episodio) desarrollándose en diferentes puntos de Europa como Suiza, Francia, España e Italia.


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17 de abril de 2015

UNA HERMOSA HISTORIA.

Muchísimas veces me pongo a pensar que lazo tan grande nos une con los perros, y el porque de esta relación de amistad incondicional que existe entre el hombre y estos animales. ¿Pero cuándo nació esta amistad entre ambos?
Hay una leyenda que cuenta que Dios le dijo a los animales y a los hombres que en aquel entonces vivían todos juntos, que había llegado la hora de tener que separarse.
Les dijo que una gran grieta se abriría en el suelo y que cada uno, hombres y animales,  debían juntarse cada cual con su especie.
Fue así que comenzó a formarse esa gran grieta en el piso y cada animal salto hacia donde estaban sus pares.
En el último momento cuando ya casi no se podía cruzar, el perro decidió que su lugar era junto al hombre, y arriesgando su vida saltó al vacío intentando llegar al otro lado - "y lo logro"-  eligiendo de esa forma vivir junto al hombre para siempre y dejar de ser un animal salvaje y libre.
Y fue así que desde aquel tiempo, el perro ha estado junto al hombre siempre, entregándole su amistad incondicional y llevándolo a morir de tristeza si su amigo no está junto a él.
No cabe ninguna duda que la relación del perro y el hombre es tan antigua como el hombre mismo.
Hoy disfruto a mis perros GALATEA y GERÓNIMO que me acompañan, pero guardo en mi corazón el recuerdo permanente de cada una de las mascotas que tuve.

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27 de marzo de 2015

"DECIR QUE ERAN TIPOS DUROS, ES POCO" Como no recordar a estos vaqueros del lejano oeste americano.

JOHN WAYNE
CLINT EASTWOOD

JAMES STEWART 
GARY COOPER
RICHARD WIDMARK
KIRK DOUGLAS
ROBERT MITCHUM
RANDOLPH SCOTT
GREGORY PECK
CHARLTON HESTON 
GLEN FORD
CHARLES BRONSON
BURT LANCASTER
JACK PALANCE.

26 de marzo de 2015

Otra série de la TV Norteamericana - LA DIMENSION DESCONOCIDA.

Pese a que te enumeré un montón de series Norteamericanas vistas en la televisión Argentina, se me paso una que veía cuando era muy chico y realmente me apasionaba.
LA DIMENSIÓN DESCONOCIDA surge cuando cansado de la censura que amenazaba a la televisión Norteamericana, el escritor Rod Serling encontró en la ciencia ficción una vía de escape para desarrollar su profesión. 
Así nació LA DIMENSIÓN DESCONOCIDA un programa que se emitió entre los años 1959 y 1964.
Escrita y dirigida por el propio Serling, la serie en blanco y negro mezcló fantasía, drama y ciencia ficción, para recrear un mundo en donde a la gente común le podía ocurrir cualquier acontecimiento extraño.
Podías encontrar capítulos que tenían que ver por ejemplo, a que eras el único sobreviviente de un ataque nuclear o que todos tus vecinos eran extraterrestres, abordando de manera simple distintos temas relacionados con fenómenos paranormales.  
Sencilla en cuanto a los guiones y escenarios, la serie resultó tan exitosa que llegó al cine e incluso al mundo del cómic.

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25 de marzo de 2015

LOS CINCO LATINOS.

Quien no recuerda a LOS CINCO LATINOS, considerado como el grupo vocal de habla hispana más famoso de todos los tiempos.
Surgieron cuando el sello Columbia inspirado en Los Plateros, busco un conjunto que pudiera cantar un repertorio similar pero en Castellano.
Fue el trompetista Ricardo Romero quien se encargó de reunir a varios músicos experimentados, para acompañar y destacar como primera voz a su esposa, la cantante Estela Raval.
En el año 1957 era una intérprete reconocida por su maravillosa voz, pero tal vez nunca imagino el éxito y la fama que alcanzaría al formar parte de LOS CINCO LATINOS.
A comienzos de la década del 50, formó parte del Trío Las Alondras y fue en esa época que conoció a Ricardo Romero, trompetista del conjunto de jazz Los Colegiales, con quien se casó el 4 de Enero de 1954.
La voz de Estela apareció en varias grabaciones, entre ellas "Solito contigo", en 1953 con Raúl Fortunato y su Orquesta de Jazz.
En la misma agrupación participó al año siguiente en la versión de "Canario triste", junto a Bob Sullivan, y "Qué se yo" con su esposo, quien también cantó "Me lo dijo Adela".
En 1955 Estela fue premiada como la mejor cantante de Jazz del año, por su labor en la orquesta de Fortunato, registrando "Señor arenero", "Chi, chi, chi", "Las lavanderas de Portugal", "Mis manos", "Es pecado mentir" y junto con Ricardo Romero "Cosita buena" y "El aguacero".
En 1956 pasaron a la Orquesta del trompetista Tullio Gallo y allí se formó el cuarteto vocal Los Cuatro Bemoles que comenzó como parte integrante de la orquesta, integrado por el propio Gallo y el trombonista Jorge Pataro, para luego convertirse en un grupo que se presentó acompañado por un cuarteto rítmico, realizando una gira por los países limítrofes, en la que Amado Brancolini reemplazó a Pataro.
Grabaron varios temas: "Dos pimpollos", "Bésame", "Isla de Capri", "Muchachita de Portugal", "Buen día Tristeza", "Rock mambo", entre otros.
Al regresar de la gira con Los Cuatro Bemoles, Estela, Romero y Pataro se unieron para organizar LOS CINCO LATINOS, incorporando a Mariano Grisiglione y a Oscar López Ruiz, que se alejó casi inmediatamente entrando en su lugar Héctor Buonsanti, debutando el 22 de Mayo de 1957 en el Teatro Tabaris de Buenos Aires.
Registraron sus primeros temas para Columbia, "Abran las ventanas", "Amor joven", "Solamente tú", "Mi oración" y el "El Gran Simulador".
Su primer LP, "Maravilloso, maravilloso" fue récord de ventas, no solo en Argentina sino también en la mayor parte de Latinoamérica.
En 1959 realizaron su primer gira internacional que abarcó Uruguay, Chile, México y Venezuela, donde su popularidad superó a la obtenida en nuestro país.
En los años sucesivos las giras se transformaron en largos meses de estadía en algunos países, lo que motivó en 1960 el alejamiento de Jorge Pataro siendo reemplazado por Carlos Antinori.
En Venezuela llegaron a tener su propio show televisivo; en México se mantuvieron durante más de cuatro meses en la cima de los ratings durante sus presentaciones en "Siempre en domingo", un célebre programa conducido por Raúl Velazco.
En Cuba su fama se extendió a Estados Unidos donde actuaron en el Show de Ed Sullivan interpretando "El relicario".
En esa época estrenaron el que fue probablemente su mayor éxito, la "Balada de la trompeta", en una versión donde la voz de Estela Raval y la trompeta de Ricardo Romero alcanzaron su máximo lucimiento.
En España eran aguardados con ansiedad, ya que sus discos figuraban en los primeros puestos de venta del país.
El 29 de Junio de 1960 debutaron en el "Florida park" de Madrid, realizando una gira por toda España.
En 1962 se presentaron como invitados especiales en el Festival de Benidorm, en la edición en la que se consagró Raphael.
Sus actuaciones en el Viejo Mundo no se limitaron a España, sino que en los años sucesivos se presentaron con igual suceso en el teatro Olympia de París donde actuaron ocho semanas con Gilbert Becaud, los famosos shows de la RAI en Italia, el Hotel Savoy de Londres, Grecia, Egipto, Siria, Líbano e Israel.
En 1970 Estela Raval comenzó a cantar como solista, siempre con la producción de su esposo.
En 1982 desde España solicitaron la presentación de LOS CINCO LATINOS en eventos que se realizarían paralelamente al Mundial de Fútbol.
El 30 de Junio el grupo se presentó después de más de doce años, siendo el lugar elegido para ello el  "Florida park" de Madrid, el mismo escenario donde se había producido su debut en España.
Desde entonces Estela Raval alternó sus presentaciones solistas con actuaciones y grabaciones de LOS CINCO LATINOS.
Habiendo dado lucha por años a una cruel enfermedad, esta extraordinaria cantante nos abandono dejándonos el recuerdo de su voz.


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CAZA SUBMARINA.

Entre tantas series de televisión que recordé y que volqué en el Blog, encontré una que no había mencionado. 
Se filmó entre los años 1951 a 1961 y fue protagonizada por Lloyd Bridges interpretando a Mike Nelson, un ex-buzo de la Marina Norteamericana convertido en un investigador submarino.
Nelson viajaba alrededor del mundo contratado por diferentes personas y organismos, para rescatar personas accidentadas, buscar objetos y cosas perdidas en el ámbito del mundo submarino.
Si bien Lloyd Bridges se hizo famoso en televisión por CAZA SUBMARINA y decenas de otros papeles, siendo también un actor de cine con más de 150 películas en su haber.

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24 de marzo de 2015

LA GRAN CONFUSION !!!

Toto era un tipo sensacional, mecánico de refrigeración de profesión, siempre tuvo algún trabajo alternativo que le reportase algún ingreso extra.
En los años sesenta y setenta, época en que la gente regalaba flores, tuvo dos florerías, una de ellas en Remedios de Escalada, en la calle Luján a unas cuadras del paredón de ferrocarril Roca.
En esa época se acostumbraba que cuando alguien moría, se lo velaba en la casa y por consiguiente las coronas y las palmas se encargaban en la florería del barrio, y fue así en este caso que te paso a contar.
Había en ese barrio una señora casada que tenia un amante bastante mas joven que ella, naturalmente PUEBLO CHICO INFIERNO GRANDE, todo el mundo sabía de esta situación, incluyendo también al marido. 
El romance con todos sus idas y vueltas y con lujo de detalles, era conocido por toda la comunidad, por lo que convertía al desafortunado esposo en un cornudo consciente.
Un buen día esta señora de manera repentina fallece de un infarto al corazón y los familiares, amigos y demás allegados, eligieron a la FLORERÍA  LUJÁN para encargar las coronas y otras ofrendas florales. 
Así fue que el primero que encargó una corona de las mas grandes para que quede por demás reflejado su cariño, fue el marido de la finada que se llamaba Roberto. 
No pasaron mas de cinco minutos que este se fue, que cae a florería el amante para encargar la suya, preguntando naturalmente que tamaño tenia la corona que había encargado el marido.
Toto un verdadero amigo de los amigos, le paso el dato, y el muchacho encargó una mas grande todavía con una cinta de la mejores con la leyenda "Rogelio" 
Pero la cosa no terminó ahí, porque a los quince minutos volvió el marido de la muerta para interiorizarse de que tamaño era la corona que había comprado el amante.
Vuelvo a insistir como te dije antes, Toto un tipo noble y un sentimental de aquellos, mas que amigo de sus amigos, le pasa también el dato.
El hombre agradeciendo por el esto, ya que todavía estaba a tiempo porque recién la corona se estaba armando, le dice que la haga mas grande poniéndole el doble de flores y pagando gustosamente la diferencia.
Una vez que los enamorados de la pobre señora que partió al cielo, habían hecho el encargo y las correcciones sobre las coronas que Totito debía enviar, éste puso manos a la obra para hacer la entrega lo mas rápido posible, porque el velorio recién comenzaba y seguramente tendría mas pedidos.  
No se porque razón realizó primero la corona del joven amante, donde sobresalía la imponente cinta violeta con el nombre del muchacho, que en letra gótica y dorada decía "Rogelio"
Rápidamente la carga sobre el techo del Renault 4 que tenia en ese entonces, transitando velozmente las cinco cuadras que separaban la florería de la casa mortuoria.
Llega al lugar donde ya había bastante gente y tratando de pasar desapercibido, coloca la corona sobre un costado, ante la incomoda mirada del marido que no le sacaba los ojos de encima.
Esto fue un error táctico de parte de Toto, porque por una cuestión de códigos, primero tendría que haber entregado y acomodado en la cabecera la corona del esposo. 
Totito regresa a la floreria y comienza a armar la corona del marido de la fallecida, la que seria para el, la mas hermosa e importante del concurrido y mentado velorio. 
Cuando la termino se sentó un momento a descansar y admirarla mientras fumaba un cigarrillo, solamente le faltaba hacer la clásica cinta y colocarla. 
Los floristas tienen todas las letras de diferentes tipos guardadas en cajas, y lo único que tienen que hacer es armar el texto, para terminar pegándolas sobre la cinta violeta elegida según el tipo de corona o palma. 
"Y ahí en ese acto fue que cometió un terrible error" 
Dispuesto a llevar la imponente corona, con mucho esfuerzo la carga sobre el 4L y encara para el velatorio, feliz del producto que estaba por entregar. 
Llega y con la ayuda de un parroquiano que derramaba algunas lágrimas en la puerta de la casa, baja la corona y la acomoda en la capilla ardiente en la cabecera como corresponde.
Percibió pero sin darle mucha importancia, que cuando salía algunos esbozavan algunas sonrisas, pero no le dio mayor importancia, "quien no se ríe un poco aunque sea en un velorio", pensó inocentemente. 
Era temprano pero había mucha gente, así que contento por el deber cumplido, se retiró para volver al negocio y continuar con su trabajo. 
Ni bien entró en la florería, lo llama el marido de la finada, puteandolo hasta en Japones, diciéndole palabras mas palabras menos y a los gritos "QUE LO IBA A ASESINAR" 
En el apuro y un poco también por distracción en la corona, en vez de poner la frase "TU ESPOSO ROBERTO", le cargo una ESE de mas y omitió ponerle el nombre de marido, quedando así como se ve en la imagen con la leyenda "SUS ESPOSOS" 
No había mucho que pensar, en segundos armó una nueva cinta y salió a doscientos hacia el velatorio, para cambiar la que tenía puesta la corona. 
En medio de un ambiente tenso pero donde la sonrisas abundaban, algunos por lo bajo le decían, TE PASASTE TOTO SOS UN FENÓMENO.
Aunque parezca mentira en ese velorio fue uno que mas coronas y palmas metió, fueron mas de diez de todos los tamaños y precios.
Que mas se puede agregar, fue una GRAN CONFUSIÓN, y sin lugar a duda el velorio mas comentado en la zona en esos años.

LIBRO DE VISITAS.